こんにちは、エミシードの浅田です。
今回は、映像制作をご検討されている方へ向けて、「映像制作の流れ」についてわかりやすくご紹介します。
「映像制作」と聞くと、多くの方はカメラで撮影をする場面をイメージされるのではないでしょうか。しかし、実際には撮影だけで映像が完成するわけではありません。撮影前の企画・準備、そして撮影後の編集・仕上げまで、それぞれの工程が重要な役割を担っています。
実際、お客様からも、
「撮影だけお願いすれば動画は完成すると思っていました。」
「動画を作りたいけれど、何から始めればいいのかわかりません。」
といったご相談をいただくことがあります。
魅力的で成果につながる映像を制作するためには、撮影当日だけではなく、その前後の工程をどれだけ丁寧に設計できるかが重要です。
映像制作は、大きく分けると次の3つの工程で進んでいきます。
- プリプロダクション（企画・準備）
- プロダクション（撮影）
- ポストプロダクション（編集・仕上げ）
この流れは、映画やテレビCMだけでなく、企業PR動画や採用動画、イベントPVなど、さまざまな映像制作に共通する基本的な制作フローです。
この記事では、それぞれの工程について、初めて映像制作をご検討される方にもわかりやすく解説していきます。
STEP1｜プリプロダクション（企画・準備）
プリプロダクション（通称：プリプロ）とは、お客様から映像制作のご依頼をいただいてから、撮影当日を迎えるまでに行う準備・設計・手配など、一連の工程を指します。
撮影そのものは含まれず、「どのような映像を、どのような流れで制作するか」を決めるための工程であり、映像制作の品質を大きく左右する最も重要なフェーズです。
映像制作では、「とりあえず撮影して編集すれば良い映像になる」ということはほとんどありません。目的やターゲット、伝えたいメッセージが曖昧なまま撮影を進めてしまうと、視聴者に伝わりにくく、期待する成果を得られない映像になってしまう可能性があります。
当社でも、撮影の話しをする前に「何のために映像を制作するのか」を明確にすることを何よりも大切にしています。
① ヒアリング・目的の明確化
まずはお客様へのヒアリングを通して、
- 映像を制作する目的
- 誰に届けたいのか
- 視聴者にどのような行動を起こしてほしいのか
を丁寧に整理し、映像の方向性を明確にしていきます。
例えば、
- 商品・サービスの認知度を高めたい
- お問い合わせや集客につなげたい
- 採用応募を増やしたい
- 企業ブランドの価値を高めたい
など、目的によって企画や構成、映像の見せ方は大きく変わります。
当社では、オリジナルの成果創出ヒアリングシートを活用し、お客様が本当に実現したいゴールを整理するところからスタートしています。
② リサーチ・企画設計
目的が明確になったら、次は企画設計です。
競合他社や業界の動向、商品・サービスの特徴、ターゲットのニーズなどをリサーチし、どのような映像が最も効果を発揮するのかを検討します。
当社では、ヒアリング内容をもとにカスタマージャーニーマップを作成・活用しています。
「どのようなターゲットに」「どのタイミングで」「どのような動画を届けるべきか」を可視化することで、動画単体ではなく、マーケティング全体を見据えた企画設計を行っています。
映像は、単なる制作物ではなく、お客様の目的を達成するためのマーケティングツールです。
だからこそ、企画段階から成果につながる設計を徹底しています。
③ 構成・シナリオ制作
企画が固まったら、次は構成やシナリオを制作します。
映像は「何を伝えるか」だけでなく、「どの順番で伝えるか」も非常に重要です。
視聴者の心理や時間の流れを意識しながら、映像・ナレーション・テロップなどを組み合わせ、1つのストーリーとして設計していきます。
起承転結や視聴者心理を意識した構成については、こちらの記事でも詳しくご紹介しています
この段階で構成をしっかり設計しておくことで、撮影や編集もスムーズに進み、伝わる映像へとつながります。
④ 撮影準備・各種手配
構成が完成したら、撮影当日に向けた準備を進めます。
台本に沿って、
- 撮影場所の選定
- 撮影許可の申請
- 出演者やスタッフの手配
- スケジュール調整
- 使用機材の選定
などを行い、当日をスムーズに進めるための環境を整えていきます。
また、新しい撮影機材や特殊な撮影方法、編集技術などを採用する場合は、事前にテスト撮影や技術検証を行い、本番でトラブルが起こらないよう確認します。
限られた撮影時間の中で最大限の成果を出すためには、この準備工程が欠かせません。
当社では、このプリプロダクションこそが映像制作の品質を決める最も重要な工程だと考えています。
当社がプリプロダクションで行う主な工程
ヒアリング（※当社オリジナルの成果創出シート）
リサーチ・企画立案
カスタマージャーニーマップの作成
構成・シナリオ作成
撮影スケジュール・香盤表の作成
予算設計・お見積り作成
スケジュール作成
キャスティング
スタッフィング
ロケ地選定・撮影許可申請
撮影機材・備品の選定
テスト撮影・技術検証（必要に応じて）
最終確認・撮影当日の進行準備
ここまでが、映像制作の土台となるプリプロダクションです。
次のSTEP2では、企画・設計した内容をもとに、実際の撮影現場でどのように映像を形にしていくのか、「プロダクション（撮影）」について詳しくご紹介します。
STEP2｜プロダクション（撮影）
撮影と聞くと、カメラマンがカメラを回して動画を撮ることだけをイメージされる方も多いかもしれません。しかし、プロダクションは単に撮影を行うだけの工程ではありません。
プリプロダクションで作成した構成やシナリオ、香盤表に沿って、限られた時間の中で必要なカットを確実に撮影し、編集で最大限の効果を発揮できる素材を集めることが、この工程の大きな役割です。
どれだけ綿密に企画を立てても、現場でその意図を形にできなければ、成果につながる映像は完成しません。
撮影は「記録する作業」ではなく、「企画を映像として具現化する工程」になってきます。
① 撮影前のセッティング
撮影当日は、まず機材のセッティングからスタートします。
カメラやレンズの選定はもちろん、照明やマイクの設置、ホワイトバランスや露出の調整、音声チェックなどを行い、映像・音声ともに最適な状態を整えます。
企業PR動画や採用動画では、映像の美しさだけでなく、「信頼感」や「ブランドイメージ」を表現することも重要です。
そのため、光の当たり方やカメラアングル、背景の見せ方、人物の立ち位置など、細かな部分まで確認しながら撮影環境を整えていきます。
撮影時に意識すべき３つの要素「画角」「アングル」「フレーミング」については、こちらの記事でも詳しく解説しています
② 動画の撮影
準備が整ったら、いよいよ撮影です。
撮影は台本どおりに進めることを基本としながらも、その場の雰囲気や出演者の表情、現場でしか生まれない自然な瞬間も大切にしています。
特にインタビュー撮影では、事前に準備した質問だけではなく、会話の流れに合わせて追加で質問を投げかけることで、より自然で想いが伝わるコメントを引き出します。
また、商品の魅力や施設の雰囲気、働くスタッフの様子などを伝えるために、イメージカット（Bロール）も数多く撮影します。
これらの素材は、編集時に映像へリズムや説得力を与える重要な要素となるため、「編集でどのように活用するか」をイメージしながら撮影を進めています。
撮影時に意識している「5W1H」の考え方については、こちらの記事でも詳しく解説しています
③ 音声収録
映像制作では、映像と同じくらい「音」の品質も重要です。
どれだけ映像が美しくても、ノイズが多かったり、声が聞き取りにくかったりすると、視聴者に与える印象は大きく低下してしまいます。
そのため、撮影内容に応じてピンマイクやガンマイクなどを使い分け、周囲の環境音にも配慮しながら、クリアな音声を収録しています。
映像の印象は「画」で決まると思われがちですが、実際には音の品質が映像全体の完成度を大きく左右します。
④ 現場ディレクション
撮影中は、ディレクター・カメラマン・音声スタッフ・照明スタッフなど、それぞれのスタッフが連携しながら撮影を進めることもよくあります。
出演者の表情や話しやすい雰囲気づくり、立ち位置や視線の調整などもディレクションの大切な役割です。
また、天候や現場環境の変化によって撮影内容を変更しなければならない場面もあります。
しかし、プリプロダクションでしっかりと準備を行っていれば、こうしたイレギュラーにも柔軟に対応し、限られた時間の中で最大限の成果を引き出すことができます。
当社がプロダクションで行う主な工程
撮影前ミーティング・当日の進行確認
機材セッティング
映像・音声チェック
インタビュー撮影
商品・施設・人物などのイメージカット撮影
必要に応じたドローン・ジンバル・特殊機材による撮影
ディレクション・出演者への出演サポート
撮影データのバックアップ・管理
撮影内容の最終確認・撤収
プロダクションは、映像制作の中で唯一、その瞬間しか撮ることのできない工程です。だからこそ、技術だけではなく、お客様や出演者とのコミュニケーションも非常に重要になります。
当社では、映像の目的やコンセプトを常に意識しながら、一つひとつのカットに意味を持たせ、編集後の完成形まで見据えて撮影を行っています。
ここまでが、映像制作における「プロダクション（撮影）」の工程です。
次のSTEP3では、撮影した素材を編集し、一つの作品へと仕上げる「ポストプロダクション（編集・仕上げ）」について詳しくご紹介します。
STEP3｜ポストプロダクション（編集・仕上げ）
ポストプロダクションとは、撮影した映像素材を編集し、1つの作品として完成させる工程です。
編集と聞くと、映像をつなぎ合わせたり、テロップを入れたりする作業をイメージされる方も多いかもしれません。しかし実際には、それだけではありません。
撮影した素材を目的に合わせて再構成し、映像・音・デザインを組み合わせながら、視聴者に伝わるストーリーへと仕上げていく重要な工程です。
どれだけ良い素材を撮影できても、編集次第で映像の印象や伝わり方は大きく変わります。
逆に、プリプロダクションで設計した企画や目的、プロダクションで撮影した素材の魅力を最大限に引き出せるのも、このポストプロダクションです。
① 映像編集・構成調整
まずは撮影したすべての映像データを整理し、不要なカットを除きながら使用する素材を選定します。
その後、構成やシナリオに沿って映像をつなぎ合わせ、テンポや「間」を調整しながら全体の流れを組み立てていきます。
動画は、わずか数秒の「間」の違いだけでも印象が大きく変わります。
視聴者が最後まで飽きずに視聴できるよう、テンポやリズムを細かく調整しながら、より伝わる映像へと仕上げていきます。
② テロップ・デザイン制作
映像の流れが完成したら、テロップやタイトル、ロゴ、図版、アニメーションなどのデザイン要素を加えていきます。
近年では、音声を出さずに動画を視聴する方も増えているため、テロップは単なる字幕ではありません。
「伝えるためのデザイン」として、映像の理解を助け、視聴者の印象に残す重要な役割を担っています。
そのため私たちは、視認性や読みやすさだけでなく、企業やブランドの世界観に合わせてフォントや色使い、表示タイミングまで細かく設計しています。
③ BGM・音声編集
映像の印象を大きく左右するのが「音」です。
BGMや効果音（SE）、ナレーションなどを加えることで、映像全体の雰囲気や感情表現をより豊かにしていきます。
同じ映像であっても、使用する音楽によって「感動的」「スタイリッシュ」「親しみやすい」など、視聴者が受ける印象は大きく変わります。
また、ノイズ除去や音量バランスの調整（MA）も行い、ナレーション・BGM・環境音が自然に聞こえるよう最適化します。
映像は「観るもの」であると同時に、「聞くもの」でもあります。
④ カラーグレーディング・仕上げ
撮影した映像には、カラーコレクションやカラーグレーディングと呼ばれる色調整も行います。
カメラごとの色味を統一し、明るさやコントラストを補正することで、映像全体に一体感をもたせます。
さらに、企業のブランドイメージや映像のコンセプトに合わせて色味を演出することで、世界観をより魅力的に表現します。
最後に映像全体を確認し、細かな違和感やミスがないかをチェックしたうえで、お客様へ初稿をご提出します。
ご要望に応じて修正を行い、完成後はYouTube、ホームページ、Instagram、デジタルサイネージなど、それぞれの媒体に最適な形式で書き出し・納品いたします。
当社がポストプロダクションで行う主な工程
撮影データの整理・バックアップ
カット編集・映像構成の調整
テロップ・タイトル・ロゴ・図版デザイン制作
アニメーション・モーショングラフィックス制作
BGM・効果音（SE）・ナレーションの挿入
音声編集・ノイズ除去・音量バランス調整（MA）
カラーコレクション・カラーグレーディング
初稿提出・修正対応
各媒体に最適化したデータ書き出し
納品・アーカイブデータ管理
当社が大切にしていること
私たちは「きれいな映像を作ること」をゴールにはしていません。
本当に大切なのは、
- 集客につながること
- 採用につながること
- 認知度が向上すること
- ブランド価値が高まること
など、お客様の目的を達成することです。
そのため、撮影技術だけではなく、マーケティングの視点を取り入れながら企画・構成から編集、納品まで一貫してサポートしています。
映像は、制作して終わりではありません。
適切な企画・設計・活用によって、企業の集客や採用、ブランディングに貢献する「成果を生み出す資産」へと育てることができます。
「どんな動画を制作すれば良いかわからない」
「動画を活用したいけれど、何から始めれば良いかわからない」
そのような段階でも、ぜひお気軽にご相談ください。
私たちは、企画・構成から撮影、編集、納品、そして成果につながる活用方法まで、お客様の目的に寄り添いながら、最適な映像制作をご提案いたします。
映像を「つくること」が目的ではなく、その先にある成果を一緒に実現するパートナーとして、皆さまのお力になれれば幸いです。